
En distintas partes del mundo, el proceso histórico, político y cultural de colonialismo y racismo estructural ha significado para las poblaciones originarias violencia atroz, invisibilización y vulneración de derechos.
Sostenido en el tiempo, este proceso generó un fenómeno de "negación identitaria" y, por vergüenza o para evitar discriminación y sufrimiento, muchas familias dejaron de transmitir su herencia indígena.
En Argentina, más de la mitad de la población tiene ascendencia originaria.
Sin embargo, sólo un 2,9% se reconoce descendiente.
En Al Oeste, un director y dramaturgo, crea su pasado en vivo. Lo que escribe se proyecta sobre un espacio blanco, un territorio virgen a habitar o poblar. Durante el Capítulo I, que varía en cada función, el autor indagará sobre el origen del hecho performático que reúne al público esa noche (en ese teatro, en ese festival u ocasión en particular), reflexionando sobre sistemas de producción y los límites del lenguaje; también cuestionará el origen de la ficción y así, su propio origen como autor. Ese texto, dará vida a un cowboy, expresión simbólica que enfrentará al autor a varios conflictos latentes pero sobre todo, con una parte de su historia que su familia le había ocultado: su ascendencia originaria.
En el Capítulo II, todo ese campo asociativo desplegado anteriormente, se conjuga en una narración salvajemente queer, violenta y atroz. Un relato que revelará al autor y al público un nuevo origen.
Capítulo III, que está en proceso de creación, tratará sobre el devenir de este proyecto. Como en una pesadilla, se darán a conocer los efectos y/o consecuencias que le trajo al autor, dar a conocer esta obra.
Ficha artística
En escena Pablo Ragoni, Martín Flores Cárdenas
Diseño espacial Ruslan Alastair Silva
Diseño de iluminación Matías Sendón
Diseño de vestuario Lara Sol Gaudini
Música y Diseño Sonoro Diego Vainer
Tema Capítulo III Ramiro Vergara
Realización audiovisual Pablo Camaití
Mirada externa Marcos Krivocapich
Coach percusión Luciano Scalera
Asesoramiento coreográfico Marina Otero
Colaboración en investigación Diana Lenton
Asistencia artística y coreográfica Bernardita Epelbaum
Distribución t4 y Eliana Staiff
Texto y dirección Martín Flores Cárdenas